兰清竹韵

王玉秋，女，字秋韵，1966年出生于山东招远。青年时期开始接触书法，临习唐楷诸家名帖。工作之余学习摄影捕捉生活之美，熔铸了一身浓厚的艺术情怀，正是这份情怀，使自己与书画结缘，用笔墨方式绘制新的艺术人生。在追求书画艺术道路上，先后拜著名花鸟画家李立新先生、著名书画家孙学杰先生为师，系统学习中国花鸟画，以竹见长。作品《清风》在纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年山东省农民书画美术精品展中，获得银奖；作品《清韵》入选2021年第二届“凤凰杯”山东农民书画精品展，获得金奖。现为山东招远市摄影家协会会员、山东书画研究院研究员、齐鲁清雅书画社社员、济南市民俗旅游文化产业协会会员、招远市美术家协会会员、孙其峰书画研究院的会员。观摩康斌老师创作在书画学习与创作中，她不断结识新朋友，把每位朋

在我们的家居设计中，卧室是必不可少的，因为卧室是我们身体休息睡眠的地方，其实家中应该还有一个不可缺少的，就是书房。卧室给我们带来了身体上的放松，而书房能够带给我们精神上的放松。所以书房的作用也是同样的不可小觑。从古至今，艺术文化对于青少年来讲是非常的重要的，而书房的存在也相当重要，读书对人生也会有重大影响，而作为在家中读书子女温习功课，成人学习或办公的主要场所书房，也就理所当然地引起了人们的高度重视。中式书房怎么装饰更合适呢？书房装饰一定要精致有品位，来看看适合书房装饰的经典艺术文化吧！书房花鸟画作品推荐一：劲节虚心，高风亮节竹子图重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。竹叶于人既无分，菊花从此不须开。步步高升　石荣禄新品四尺竖幅国画竹子图高风亮节《竹报平安》喜爱竹子的人群常年不衰，这是什么原因呢？

随着社会的发展，人们对房屋的装饰也越来越重视。玄关可以说是每家都有的存在，这个地方虽然面积不大，但是却是进门的第一道风景线，而且还处于家居风水的咽喉部位。很多人都不知道玄关应该如何装饰，其实很简单，只需一幅精美的字画，不但能够提升品位，改善心情，还可以调节风水，招财旺运！玄关有三见、见喜庆、见字画、见绿色、花鸟画就完美满足了这三点。喜庆、有生机、有花鸟鱼虫、寓意佳颜值高。下面我们就来看一看适合挂在玄关的花鸟画作品！玄关花鸟画推荐一：大吉大利，事事如意雄鸡柿子图白果青蔬劳远程，高台倾矣曲池平。沙田似雪耘枯冢，柿子如丹缀土城。晋葆良老师四尺竖幅柿子雄鸡图《事事如意》柿子是我们常见的事物，有着玉盘露水，冰齿余香的美誉，古往今来，柿子都被很多人喜欢，所以柿子也是国画中常常出现的题材。在我们的传统文化

竹子，是我们生活中常见的绿色植物，叶绿杆直，笔直向上，空心有节，四季常青，被人们认为是中华美德的物质载体，是高洁君子的象征。从古至今，竹一直被视为高雅之物，被无数诗人吟颂高歌。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这是郑板桥对竹子品质的高度赞美。竹子除了被人们栽种在房屋周围绿化环境以外，还被许多文人墨客绘于画中，留待后人欣赏与观摩。当代花鸟画家李立新先生，就是其中一位，尤其是在写意国画竹子图上有着不凡的成就。李立新先生从艺三十年有余，在画竹上用力最深，常常置身于竹林中，宛如与君子作伴，以此勉励自身，以竹追思君子，见竹如见君子。花鸟画家李立新先生作品国画竹子墨竹图《竹报平安》　八尺　定价：２００００元（支持“一对一”定制）此作品为李立新先生一幅八尺墨竹图《竹报平安

郑板桥一生有两个坎：三十岁时，离开蜗居多年的乡村，进城打工；五十岁时，庸俗了一把，跻身官场。01郑板桥家庭成分看似不错，一家三代都是知识分子，屡出秀才，算得上“书香门第”。其实呢，板桥家和乡里乡亲一样，穷得叮当响。郑板桥曾写信给兄弟说：“俺家还存有上辈人留下的奴仆的卖身契，要是找到他们后代，继续为俺家服务，也不是没道理，但是，我不做这样的事。”板桥不做阿Q，还敢自揭家丑，说祖辈还当过叫花子呢。贫穷不是耻辱，倒追几代，谁家没贫穷过？敢认穷，这是郑板桥的本事；不甘于穷，这是郑板桥的骨气。于是，三十岁这年，潜龙出渊，郑板桥告别教书生涯，闯入豪华大都市，辗转于扬州诸地。他写诗自述：“郑生三十无一营，学书学剑皆不成。”这时的郑板桥，真个是乡巴佬进城，四处碰壁，除了会吟诗作画，他一无所长。而诗人、画匠，

他，一生爱竹画竹，画出了竹的精神，画出了一个竹的世界，传之后人，可谓流芳百世，启迪来者。郑燮画竹因喜欢竹之气节，有题画竹句“屈大夫之清风，卫武公之懿德”。他画竹的三个阶段“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”。用笔畅达遒劲，构图布局可谓“乱而不乱”，“疏密相间”，用墨“浓淡相宜”、“干湿并举”。他的特异之处还在于他作画全然体现了“书画同源”理念，可谓“一笔书，一笔画”。至于画面题跋的独特书体，则于隶书间极为随意地融入了篆、隶、行、楷笔姿笔意，由此他自己将他的书体称为“六分半书”，可谓一代高人，也是一代狂人。观赏郑板桥绘制的《竹石图轴》，如坐春风《郑板桥集·题画》中云：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意，其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落

提起郑板桥，很多人脑海中会冒出那句广为流传的妙语：难得糊涂，吃亏是福。其实，比起上面这句话来，他还有一句更妙的名言：“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人，四美也。”也正因如此，郑板桥的一生只画兰、竹、石三种画。看懂了这三幅画，也就活出了精彩人生。－０１－幽雅如兰，内心宁静王安石在《太湖恬亭》中写到：“清游始觉心无累，静处谁知世有机。”尘世喧嚣迷乱，极易遮蔽人心。与其为了名利奔波劳碌，倒不如尝试于纷乱之中寻一静处，让你的心灵在宁静中重获新生。郑板桥笔下的兰花，便是如此。幽兰喜静，生于空谷。因此，在晚年时，郑板桥所画的兰花，大都“种”在宁静一隅。也许人生便是如此，只有在经历过喧闹纷扰之后，才能格外体会到清静的可贵。曾经有一位虔诚的信徒，每日都会从家中挑选几朵鲜花，然后带去寺庙

郑板桥（１６９３－１７６５）原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，绘画深受沈周、陈淳、徐渭、石涛、朱耷等人的影响，注重个性发挥，善于运用水墨写意技法写出物象的形神，抒发情感，把传统的写意花鸟画发展到新的高度。郑燮画竹因喜欢竹之气节，有题画竹句“屈大夫之清风，卫武公之懿德”。他画竹的三个阶段“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”。用笔畅达遒劲，构图布局可谓“乱而不乱”，“疏密相间”，用墨“浓淡相宜”、“干湿并举”。他的特异之处还在于他作画全然体现了“书画同源”理念，可谓“一笔书，一笔画”。至于画面题跋的独特书体，则于隶书间极为随意地融入了篆、隶、行、楷笔姿笔意，由此他自己将他的书体称为“六分半书”，可谓一代高人，也是一代狂人。观赏郑板桥绘制的《竹石图轴》，如坐春风《郑板桥集·题