清风相许绽芳华——花鸟画家王玉秋作品赏析

王玉秋，女，字秋韵，1966年出生于山东招远。青年时期开始接触书法，临习唐楷诸家名帖。工作之余学习摄影捕捉生活之美，熔铸了一身浓厚的艺术情怀，正是这份情怀，使自己与书画结缘，用笔墨方式绘制新的艺术人生。

在追求书画艺术道路上，先后拜著名花鸟画家李立新先生、著名书画家孙学杰先生为师，系统学习中国花鸟画，以竹见长。作品《清风》在纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年山东省农民书画美术精品展中，获得银奖；作品《清韵》入选2021年第二届“凤凰杯”山东农民书画精品展，获得金奖。

现为山东招远市摄影家协会会员、山东书画研究院研究员、齐鲁清雅书画社社员、济南市民俗旅游文化产业协会会员、招远市美术家协会会员、孙其峰书画研究院的会员。

观摩康斌老师创作

在书画学习与创作中，她不断结识新朋友，把每位朋友都当老师，虚心向其请教学习。她说，每位朋友在书画上都有独特的创作经验，这些是我不能具备的，值得我去请教学习。在他人作画时，她认真观察其用意、用笔、用墨，在疑问之处敢于问“为什么”。每次讨教都带着作品，听取不同人的意见，哪怕是不懂书画的人也洗耳恭听，及时总结并动笔实践。长此以往，不仅水平提升了、眼界开阔了、友谊增厚了、认可度也得到了大幅度提升。

王玉秋女士在创作中

参加外出写生

自然是艺术的源头，自然是艺术家的老师，要想在画业上有所成就，离不开大量的写生。她走进大自然，用摄影的方式去捕捉精彩素材。她走遍了当地各大公园的竹林，认真观察竹子一年四季的变化，以及雨中、风中、雪中和晴日之中的状态，纸笔记录细节，镜头记录意境。路边的一小竹枝也会让她沉思许久，在没有纸笔的情况下，就用默写的方式记在心间。每次写生后，把所有稿件进行复盘，灵感一来立刻动笔创作。家中更是养竹数棵，院中、桌前、几上等处都摆着不同品种的竹子，一方面近距离观察，二来养一份“宁可食无肉，不可居无竹” 的心境。纵观其作品，总有那么一个细节会让观者找到生活中的竹子，这也反映出作者在创作作品时非常考虑大众的审美观。

参加理事会

与省领导一起参加书画展

与烟台市妇联主席交流作品

与农协安秘书长参加活动

参加书画展

她积极参加书画交流活动，将自己的学习心得无私的分享给朋友，对于喜欢其作品的朋友也是倾囊相送，她认为，能得到别人的喜欢就是对我的认可，也是激励我更加努力创作的动力。正是这种对艺术追求的精神，得到各大书画组织的青睐，纷纷向其抛来橄榄枝。在成为山东省农民书画美术研究会理事后，积极为平台的发展出谋划策，组织相关书画活动，常常为每一次活动准备作品而挑灯创作。她说，活动多、责任大不能成为不创作的理由。

作品入选报刊

获奖证书

功夫不负有心人，随着创作水平不断地提高，常有佳作入选优秀报刊杂志，在多个书画展览活动中也获得荣誉证书。如此成绩也获得了两位恩师的赞誉：

花鸟画家李立新：看到王玉秋女士的作品，没想到进步这么快，竹竿见篆、竹叶见楷、笔笔到位、浓淡相宜、遒劲爽利、笔法谨严中见洒脱，不难看出她在书法上的努力；竹叶组合清晰自然，竹枝合乎规律且到位，足见其观察的细致程度；纵深层次的画面营造了一定的空间感，能看出其的创意性和生活感悟。希望今后继续保持创作热情和创造力，多看名家优秀作品，笔耕不辍，定能更上一层楼。

书画家孙学杰：王玉秋女士是个非常谦虚的人，而且耐得住寂寞，画画是一份苦业，如农夫一样每天都要在纸上用笔耕耘。俗话说，一生兰半生竹，真正能够坚持画竹者十中有三，更何况是女性。虽为女子，但是胆气过人，从画面上看不出是女子所为。画竹贵在成竹在胸，没有长时间的观察和大量的临习创作是得不到有效提升的。最重要的功夫还在画外，所谓意在笔先，唯有多读诗词以培养意境，多读画史以提高格局，多走进自然以积累生活感悟。书法临习时间越长越好，竹是“写”而非“画”。望再接再厉，勇攀高峰。

一分诚敬得一分利益，十分诚敬得十分利益。正是对老师和书画的这份诚敬之心和孜孜不倦的上进之心，才有了今天这般成绩，得到了老师、家人和朋友认可和鼓励。她爱竹，以竹之品质自修，常怀一颗虚怀若谷之心，养得一身“清风”涵养，用作品传播书画艺术、弘扬传统文化。祝愿王玉秋女士在今后的艺术道路上，以竹养心，以竹养身，绽放属于自己的芳华。

文\刘孟浩

作品赏析：

本文链接：https://www.liumenghao.com/shuhua/8949.html