伊秉绶的隶书为什么被称为清代第一？？

伊秉绶书法

由于金石学的兴盛，清代书法在篆书、隶书上的表现特别抢眼，尤其是几位创出全新面貌的书法家，引领了那个时代书法的风尚。伊秉绶就是以隶书个性鲜明而著称的一位。

伊秉绶书法擅长诸体，但以隶书为最。他的隶书笔画平直，行笔过程中绝少提按，但线条厚实，书风雄伟。表面上看，伊秉绶的书法是“愚笨”的，但所表现出来的古意、刚猛、厚重，充盈着庙堂气，被赞为“清代第一”。

伊秉绶隶书的艺术特征，可分三个阶段：

第一阶段，４５岁以前，是伊秉绶书法的继承期。此期以帖学为主，师法刘墉、颜真卿等，受桂馥影响较大。

此阶段基本奠定伊氏隶书风格，入古开新具有鲜明个性，笔画平直、分布严整均匀，四边充实端庄大方，宽博俊伟秀韵天成，具有一种雍容华贵的气度，雁尾波挑明显削减，其隶书特征已基本形成。

第二阶段，４５岁—５５岁，是伊秉绶书法的成熟期。此期伊秉绶专精隶书，取法《衡方碑》《裴岑碑》《韩仁碑》《张迁碑》等。

这一时期，伊秉绶笔下注重“拙”的表现，极具庙堂之象和浩然之气。伊秉绶隶书成熟期的作品较多，这一时期的作品气魄宏大，用笔粗壮，结构方整；气息淳厚，古穆质朴；笔力横绝，点画刚健，何绍基赞墨卿隶书有“墨如漆楮如简”之妙，其率真之趣跃然于纸矣。

第三阶段，５５岁以后，是伊秉绶书法创作的高峰期（鼎盛期）。如嘉庆十七年（１８１２年，５９岁）前后所作“文章千古事，风雨十年人”“经经纬史，仁仁义宜”对联等。

这一时期的作品，方处极方，圆处极圆，造成强烈对比。其藏锋起笔，裹锋中锋涩行，收笔处多为浑圆之形，单字线条则多以等宽直线为主，中段不作较大提按变化，线位结构均匀，已形成了强烈的风格。

再如嘉庆癸酉（十八年，１８１３年）三月廿四日，６０岁时所题横幅“劝耕课读室”，以及后来数年，其隶书字势凝重，有一字千钧之感、但凝重中更有豪迈气象。整体上以方整、匀称、严谨、雄俊见长。

这个时期的书作字形更加凝练，笔画更加挺拔。如嘉庆十九年（１８１４年，６１岁）十二月所书的“千章百研之斋”横幅，表现高雅、潇洒之趣。其用笔的凝练让人回味无尽，线条在视觉上传递朴拙与沉厚的感觉。在时空构架上，字内空间与字外空间殚精竭虑，俱表现一种静穆的博大与霸气。

二、如何学习伊秉绶隶书

我写汉碑多年，亦曾写过多年颜楷，对颜体“篆籀”笔法的理解与表现有一定把控能力。所以，在临习伊秉绶隶书时可以表现线条的质感与厚度。在此，向初涉伊秉绶隶书者提几点建议，供大家参酌：

１．忌用小笔写大字。因为小笔蓄墨远不能满足书写伊隶所需要的含墨量，小笔蓄墨不足，易出毛躁干枯，所以，要选择适合自己临习字径大小的毛笔。

伊秉绶临《张迁碑》

２．用质量好一点的宣纸，体验线条的质感与墨色厚度，对以后隶书创作有帮助。

３．同时交叉临颜真卿楷书，体会“篆籀”笔法。颜楷可写《颜氏家庙碑》《李玄靖碑》《麻姑仙坛记》等，不写颜楷不能体会朴拙与厚重的笔法，也难书大字。伊秉绶隶书，愈大愈见气象。

４．　“非究于篆，无由得隶”，清代隶书大家大多能写篆书。掌握篆书用笔是写好伊隶之关键。既要有效控制用笔，又要让线条挺拔、富有“钢筋”般的力感。

在用笔提按把控上，既要能将笔提起来，又要能将笔按下去，把控所要表达的高质量线质，要注意“提忌浮、按忌肉”，此是技术层面的要求，需要长期训练，非一朝一夕之功。