兰清竹韵

在大众的认识中，打麻将、喝茶、下棋、练太极、跳广场舞等休闲活动，基本成了中老年人打发时间的标配，而学习钢琴这样的高难度乐器，似乎很难与中老年人挂钩。但是，可能很多人不知道，早在１９９８年，就有了首届“新伴杯”中老年业余钢琴大赛，这一赛制无疑对中老年人学习钢琴起到了推波助澜的作用。自此，学习钢琴的热潮在中老年人的队伍中日渐高涨，这也开启了中老年人生活的又一大乐趣。其实，学钢琴不仅仅是一种休闲活动，它还给中老年人的生活带来了很多好处。０１减缓记忆力衰退弹琴时需要眼睛、耳朵、手和脚的协调配合，这些动作与大脑的调配息息相关，长此以往，当大脑的各个功能得到充分的锻炼，就能有效的延缓大脑的老化，预防记忆力的衰退。０２听觉能力的提高学习钢琴对听觉能力的要求较高，准确的音高、节奏的快慢、旋律的走向，适当的音

钢琴即兴伴奏直播９０％学钢琴的人不会钢琴即兴伴奏，其实钢琴即兴是提高学琴兴趣的最好方式之一，和弦编配、伴奏织体都可以从直播课学到．．．．．．大部分人都觉得学钢琴是一件充满灵性的事情，需要一定的艺术细胞，也需要一定的机智聪慧，毕竟钢琴的世界里满是音符和想象。像是被公认为音乐史上的神童莫扎特，３岁学钢琴，５岁开始作曲，６岁起与姐姐在欧洲巡回演出，足迹遍及德、法、英、意、荷各国，仿佛是老天爷赏饭吃，他的一生都被音乐装点得绚烂而又夺目。不仅如此，直至当今，大众更是提出了“莫扎特效应”，认为把莫扎特的音乐作为胎教音乐，将会提高孩子的智商。全世界莫名其妙地突然刮起了一阵“莫扎特效应”的旋风，各界更是纷纷发表论文来证实这一说话的准确性，如同被贴上神一样的标签，莫扎特那与生俱来的天赋被无限放大。可是莫扎特拥

钢琴即兴伴奏直播９０％学钢琴的人不会钢琴即兴伴奏，其实钢琴即兴是提高学琴兴趣的最好方式之一，和弦编配、伴奏织体都可以从直播课学到．．．．．．根据网络媒体的调查，２５～６０岁之间的成年人，最想学的技能，除了英语和做菜之外，就是钢琴和吉他之类的乐器。有人可能会问：２５～６０岁的人群学音乐会不会太晚了些？学音乐难道不是对孩子和老人的益处最大吗？的确，如果想要成为音乐方面的专业人才，那么２５～６０岁的年纪才开始，确实是晚了些。但是这并不代表这个年纪的人学音乐，就没什么意义了。虽然在学音乐这件事上，确实是孩子们更有天赋，但成年人在理解能力和自控力方面的优势，却是孩子们不能比拟的。其实学音乐除了能强化人的思维逻辑、丰富人们的生活之外，还有更重要的一项优势，那就是可以美容养颜、减缓衰老。而这点也是当代成年

曾经遇到过一位琴童妈妈，在孩子学钢琴不到半年的时候，就带着孩子去艺术机构办了退学手续。老师问其退学的原因，这位琴童妈妈回答说，当初给孩子报名是因为孩子喜欢，现在孩子不喜欢了，她既不指望孩子成为钢琴家，也不打算让孩子长大后以钢琴为生，所以也就不再浪费时间和精力了。和这位琴童妈妈有相似观点的家长也不在少数，但无论是抱着让孩子成为钢琴家的期待，还是为了让孩子拥有一技之长，都只是为了让孩子学钢琴的表面目的而已。那深究其里，让孩子在日复一日的坚持中学钢琴的目的到底是什么呢？人称“罗胖”的罗振宇，在自己制作的脱口秀节目《逻辑思维》中，曾经给出了答案。某次他和艺术家严伯钧见面后，为“要不要给孩子报钢琴课”而探讨过。当时罗振宇对这个问题持有的意见是“我将来不会逼着我家孩子练钢琴的，我要让他们过上幸福的童年生

不管是什么人，做什么事情，都需要遵循一定的方法和规则，古人云：无规矩不成方圆。正确的方法和是让人更加有序的学习和生活，那么作为一个箫者，应当遵循什么样的规则，需要注意一些什么呢？一、尊重师长。师者传道受业解惑，中华文化最为讲究师道传承，你掌握的任何技能，都不是天生而来，必然在前辈师长的指导下学习的。尊重师长，是个人基本的道德，何况一个箫者呢？有的人说，自学呢？自学没有老师？这句话本身就是错误的，现在互联网时代，是有很多人通过自己学习掌握了洞箫演奏，但是资料、视频、教程、文章都是老师们的心血积累，虽然无师徒名分，但是师徒之实是存在的。所以，尊重师长，是一个箫者必备的素质。二、爱护洞箫。我们箫者，首先要做到对人尊重，其次就是要懂得对物的尊重，尊重你手中的洞箫，你要知道，你之所以叫箫者，就是因为你

诸君莫怪，小编不是来搞笑的，作为洞箫学习者，从入门到放弃虽然不是我们所想所愿，但确实是一个极为常见的现象，可说大多数箫友都是跳不出这个魔咒的。我们当然是非常希望箫友们都可以走上从入门到大神的康庄大道，这也是我们存在的一个理由。老师们都说过从入门到大神的道路到底如何走，可是效果并不显著，依然还是众多箫友走入了从入门到放弃的这条路，今天我们结合一众箫友和老师们的意见，反其道而行之来说说箫友们是如何从入门到放弃的，希望可以由此才警醒箫友们如何避免走上这条路，为我们走向大神之路扫清一些障碍。忽略基本功，急于求成急切是人类天生的毛病，能够战胜这一毛病的人，通常都会在某一个领域有所成就。习箫亦是同样的道理，很多箫友开始都抱着莫大的兴趣和期望，开了洞箫的学习之路，但是最终都败给了急切二字，没能打破从入门到

气息是管乐的生命,对管乐器来说,呼吸方法掌握是否得当,是演奏之根本。气息运用的正确与错误,对技艺表现、音乐感情的表现、优美音色的表现等都起着决定性的作用。因此,对从事管乐特别是笛箫等民族管乐的学习、演奏和教学的教师来说,掌握科学的呼吸理论,并运用到自己的演奏及教学实践中,就显得尤为重要。为此,本人结合多年从事笛、箫、巴乌、葫芦丝、排箫、埙等民族管乐的学习、演奏及教学实践,浅谈笛箫等民族管乐演奏的呼吸理论认识,意与同行探讨,以求切实提高器乐课堂教学效果,共同促进民族管乐艺术的发展。一、民族管乐演奏中三种呼吸方法之比较我们知道,关于呼吸的理论,在歌唱艺术中是比较完整的,而笛箫等民族管乐艺术则不够

吹奏笛、箫呼吸的理论及其实践中国音乐学院．张维良竹笛是中国最古老的乐器之一。根据浙江河姆渡出土的乐器可以证实，横吹的笛子早在公元前五千年就已存在，当时是骨制的，用竹子制作的竹笛也早在公元前年就有了，并在民间广为盛行。那么什么叫笛子，赵松庭先生是这样说：“笛一横吹的开管乐器，通过人体吹气，并经过唇部的控制，使气流成一束，以斜面的角度射入管的吹端，从而产生边棱振动，在管内形成驻波，发出与管长对应的频率，凡属于这一类振动发声的都可称为笛。”由此不难看出，气是笛子发声的基础，换句话说，就是笛子是否能演奏出优美动听的音乐，它的音乐、音准与音乐表现都与气的正确运用密切相关。所谓气的正确运用，实际上就是在演奏过程中正确地掌握呼气与吸气。下面从两方面进行探讨：一、呼气与吸气追述历史。在一百多年前吹管乐器的呼

接触学箫的人多了，会发现一种现象，就是很多学箫的朋友，学着学着就不明白自己到底是在干什么了。之前认识一个箫友自称习箫五年，能看的出来，他应该也没有说谎，他呼吸、口风等这些基本功还是很扎实的。但是很可惜的是，他吹的曲子就没法听了，节奏混乱、强弱不分、虚实不明、到处都是气震音、乱加装饰音，吹现代曲没有现代曲的感觉，吹古曲也没有古曲的情韵，还有连断句都是乱来的。事实上这种情况的箫友是有很多的，有的人遇到别人指点，可能开始改正，去关注到底如何去演奏一个乐曲，幸甚。但有的人可能很久都还在那里胡乱的吹，更有甚者，有人指出来这个问题，有的箫友反而说自己习箫就是随意吹吹，什么箫的魅力在于声音本身，那怕随便吹也是美妙的箫声。有人还说，这话是谁谁谁说的，人家大师级别，怎会说错？说实在的，大师没有说错，箫声确实有