兰清竹韵

李苦禅（１８９９－　１９８３），生于山东省高唐县贫苦农家，自幼受到家乡传统文化之熏陶，走上了艺术征途。现代书画家、美术教育家。原名李英杰，改名英，字励公。山东高唐人。１９２３年拜齐白石为师。曾任杭州艺专教授，中央美术学院教授，中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员。擅画花鸟和鹰，晚年常作巨幅通屏，代表作品：《盛荷》《群鹰图》《松鹰图》《兰竹》《晴雪图》《水禽图》。１９７８年出版《李苦禅画辑》。一多年以前，读过一本《李苦禅传》，开篇第一段文字，如二仙家对弈，写来清风拂面，读时惊雷震耳，至今记忆犹新。“前夜，梦与苦禅同登西山观红叶，评状元红酒。苦禅倾酒于砚，笑磨朱墨，以酣畅恣肆之笔，写名山半醉之态，嘱余为题。余以为画外及无画处有画，诗在境中，何用题句？梦醒后，残月在天，树影拂窗，遍体生寒，乃披

论继承、借鉴□孙其峰　　传统技法既可成为推陈出新的基础，又可成为推陈出新的障碍，关键是你如何对待它。　　有人主张废弃传统，这十分好笑。人打生下来就处在传统的包围圈里，不是你想废弃就能废弃的事，你只能在传统的基础上研究如何把事情做得更好。就像跑接力，接棒人只能向前快跑，绝对不可原地不动，更不能不承认前面跑棒的事实而跑向始点另行开跑。在运动场上，我们见不到这种荒唐事，但在治艺的“竞跑场”上，的的确确存在这种人——虚无主义者。至于接了棒坐在地上的人，那是彻底的保守派。　　离开传统的艺术是无根之木，没有创新的艺术是不流之水。传统好比是地基，新房子盖好了它也看不见了，但你可少不了它。楼盖得越高，地基就需要打得越厚实，不然新楼也要倒的。　　继承传统，去粗取精，参酌造化，得意忘形，自成一格，不与人同。　　

　　不久前，有位担任过大型展览评委的书法家跟我聊起，近些年展览层出不穷，投稿量骤增，在展出作品的初评中，评委们常常只是看看题跋和印章便能够筛选掉许多投稿。我问其缘由，书法家答道：“因为一看题款和印章就知道该作者的水平了。”　　在当代中国书画中，题跋好的作品犹如凤毛麟角，书法不佳、烂题乱题的不在少数，只落穷款、了无余味的更是比比皆是。然而，近些年，中国书画的“大师”“名家”辈出，“创新”之作叠出，不容忽视的是，他们的作品中题跋却越来越少，越来越寡淡无味。当代书画家为什么怯于题跋？题跋在书画中究竟还占有多大分量？题跋越来越少说明了怎样的问题？　　画之不足题以发之　　中国画历史上，最早的画没有题跋，北宋画家范宽的画就连名字也不写，后人是从其他文献资料中确定为他的作品。　　考察中国书画史，北宋以前的

翰墨飘香，书画传情。５月１２日，“花鸟画名家李立新师生书画联谊会”在济南嘉汇环球广场举行。活动邀请了书画名家杨文阁先生、书画收藏家王忠友先生、书画界友人魏世亮先生等嘉宾。到场的学员有：桑海平、沈连铭、张海蒂、张海玲、盖玲、吕静、李新、刘孟浩。李立新先生长期致力于书画教育事业，十余年硕果累累，不少学员的书画作品在大大小小的书画展中入展、获奖，还有数名学员被吸纳为知名书画院会员。此次活动由书画作品交流展示和师生作品合作两部分组成，主要内容有师生交流艺术心得、学员作品点评、老师作品赠予和师生作品创作等。李立新先生从事艺术创作三十年有余，秉持“立根传统，深入自然，、用心感悟、开拓创新”的创作理念，将传承中国传统文化作为终身使命。坚持以“梅兰竹菊”为主要科目的教学理念，引入新时代美学风范，以书入画，为

文徵明《浒溪草堂》局部他一生本想通过科举考试跻身仕途，最终却放舟南下，回归苏州老家操持文墨。他生而不慧，最终却成为了诗、文、书、画无一不精的“四绝”全才，取得了令人仰慕的艺术成就。他言行谨慎，一生都远离是非，但却能与北京、南京、苏州的政治圈、文人圈唱和酬酢，建立良好的交情。他是个坚定的儒者，一生坚守忠孝节义，却又能与唐伯虎、祝允明狂狷风流之士保持很好的朋友关系。文徵明《浒溪草堂》局部他七岁丧母，一生体弱多病，却能频繁出游，最终还得享高寿。他和沈周、唐寅、仇英并称画史上的“明四子”；和唐寅、祝允明、徐祯卿并称诗史上的“吴中四才子”；和祝允明、王宠并称书法史上的“吴中三子”。他不偏激，不刻薄，所有看似矛盾的事情，在他那里都得到了完美和谐的统一。他不急躁，不冒进，一生慢慢前行，但却活的最久，人生完

今年是新中国成立７０周年，我作为共和国的同龄人，成长在祖国怀抱，沐浴着党的阳光，倍感幸福和自豪。我自幼酷爱书画，自走出校门从教、从军、从政的几十年中，在业余时间笔耕不辍，持之以恒，坚持不懈对书画艺术的追求与习练，颇有收获。在领导、同事、战友和朋友们的鼓励支持下，编印一本自己的书画集，既是对多年来书画艺术的小结和升华，也是献给新中国７０周年华诞的礼物。这本书画集，我收集了近１０年来的一些作品，在近６００幅作品中选出了１８０余幅，并对作品反复斟酌比较，使我对书画创作有所新的感悟和启发。在运作书画集出版的过程中，得到了我的老首长、老领导、老战友和各界朋友们的大力支持和热忱帮助。原山东省军区政委、少将、省委常委刘国福特为书画集作《序》；省书法家协会原副主席张仲亭欣然为书画集题写了书名；辉煌书院副院长

（左：王建中　　右：吕奉文）我不是书画圈中人，但书画的魅力却经常使我围着这个圈子转。在《吕奉文书画集》付梓之际，受奉文兄之邀写篇后记，既感到受宠若惊，又感到责无旁贷。回想自己五十多年的人生轨迹，与能书善画的奉文兄交集之处甚多。工作中，我从１９９４年到２０１４年干了２０年报纸编辑和业务负责人，直到现在还管理着报刊宣传，编辑刊发过许多的书画作品，其中就有奉文兄的不少墨宝。成长中，对我启发指导最大的人就包括书画艺术界的同事朋友，奉文兄作为我的姻亲，亦亲亦师亦兄亦友，更使我受益多多。奉文兄的书画作品体裁多样、风格各异，全面分析我力有不逮，多年来对哲学的偏爱使我形成了一个习惯，就是努力在表象之下发掘出事物的本质。下面单就其隶书作品管窥蠡测一番、班门弄斧一手，试解析其成功的美学密码，并以此就教于方家。格

（左：吕奉文　　右：柳林）说到秋天，宋代著名文学家苏轼曾赞曰：“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时”。时值金秋时节，欣闻《吕奉文书画作品集》出版，我就象看到硕果累累的果园和五谷飘香的田野一样，喜悦之情油然而生。在恭贺佳作问世之际，心绪如汩汩泉水，不胜涌动着感慨、感动和崇尚的浪花。提及感慨，就想到我们两人的交往和情谊。我和奉文都是农家子弟，一个属鲁西南菏泽，一个居鲁中莱芜，身上都流淌着农民的血脉。我们又都是１９７０年前后高中毕业应征入伍，满怀激情跨入军营的。更可喜的是，１９８５年秋我们同被选进山东省军区机关工作，奉文任司令部炮兵处参谋，我任政治部秘书处秘书，系情投意合的战友。从省直单位退休之后，我们又因共同的爱好融入书画艺术天地，描绘人生的“金秋风景”。今年喜逢新中国成立７０周年，也是我们７０岁人

时至雨润荷香、万木葱茏的盛夏七月，欣闻《吕奉文书画作品集》即将出版，并约我为其作个序。从情份上讲，奉文曾是山东省军区司令部一位优秀的机关干部，彼此比较熟悉；再者他是山东省将军书画院的理事，我们对书画艺术有共同爱好。尤其是欣赏到其准备结集出版的一百余幅作品影印件之后，更感到其书画艺术的精致和雄浑，自然被吸引和感动。那就为朋友的佳作大大“点个赞”吧！纵观奉文的书画艺术成功之路，我感到有三个值得称道和珍视的“闪光点”：一、耕读传家，脱颖而出像许多书坛成功者一样，奉文书画艺术的起点并不是学院科班，而是故乡那片热土和家园。从大的环境讲，莱芜是有二千年历史的古邑，地处泰山东麓，齐长城纵贯东西，古老的齐鲁文化和近代的红色文化交汇融合，世代传承。从小的氛围讲，他的故乡口镇林马庄依山傍河，林茂粮丰，颇有我国农

山东省书法家协会原副主席张仲亭先生为作品集题写书名在新中国成立七十周年暨改革开放四十周年，以及喜迎中国共产党建党１００周年之际，书画名家吕奉文先生个人书画作品集《吕奉文书画作品集》面世。朱正昌（中共山东省委原常委、宣传部长，山东大学原党委书记）题字该作品集由兰香斋工作室整理印制，山东省书法家协会原副主席张仲亭先生题写书名，山东省军区原政委、少将、中共山东省委原常委、山东省将军书画院院长刘国福先生作序，陈龙专、谭强先生装帧设计，于承洪先生刻制页面边章和封底印章，亓长征先生摄影。马洪顺（原山东省经贸委副主任、省人大常委、农业与农村委员会主任委员）题字作品集收辑了吕奉文先生从事书画艺术创作与探索以来的主要作品，是作者对自己艺术历程的回顾与总结。作品集目录（部分）作品集内容丰富，包括了书法、花鸟、山