兰清竹韵

如果没有太多争议的话，冷军应该算是近些年超写实油画领域里面的最牛代表人物吧。不管是站在人物绘画的领域还是静物超写实的领域里面来讲，冷军是独一无二的存在，想要超过他的人太多太多。冷军为了画超写实作品，眼睛近视到900多度，超写实是绘画的一种态度，更是一种精神。但就是这样子一位传奇画家，他笔下的绘画作品也是有一些被误传出来的事情。首先误传最多的就是他的任何一张作品都是超牛的存在，都是少则几千万，普遍的都是价值过亿。市场估价与艺术品的价值性不是冷军所决定的，这是被误传的。只能说冷军的多数油画写实作品都是有这个价值性的，但不是绝对的存在。其次就是他的作品之中，网络认为系列的这些作品中，其实是一张关于《青柿子》的作品冷军就亲自指出来的，声称这一张作品只是拍摄出来的照片而已，网友们误传是油画写生作品，这

张大千画竹法有双勾、写意两种。双勾就是用细线条勾成轮廓，然后再填色，这是工笔画竹，必得要充分了解竹的生长状态和结构，一笔不得苟且，这种可以叫做画竹。写意的竹，也要分层次，近的竹在前，要用浓墨，远的竹在后，要用淡墨，这才能够分得出前后、明暗的层次，增加韵味。可是有一点要记住，每一根是用浓墨，就全部用浓墨，若是用的淡墨，就全部用淡墨，绝不要在一笔上弄巧，兼有浓淡二色，反为不美。翠竹1979年48.8x96.2cm竹有风竹、雨竹、晴竹、老竹、新竹、新篁的区别。风竹是要表现竹在风中的姿态，枝叶要随着风向，作斜横飘动的状态，最不易表现者，为竹竿要能够在风中有弹性动态的感觉。雨竹的枝叶稍下垂，有湿重的意思。老竹是竿粗叶少。新篁乃是竿细枝柔，叶叶向上。还有在竹节每节上出枝及芽的问题，往往为人忽略，

傅抱石傅抱石（1904年10月5日—1965年9月29日），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，“新山水画”代表画家 [1]  。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。他擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。2017年6月5日晚，傅抱石《茅山雄姿》在北京保利上拍，现场以1.45亿元起拍，1.625亿元落槌，加佣金1.87亿元成交。谈到书画，大家都知道，其中有一门类，叫“山水画”，但实际上，画山的颇多，画水的居少，真正将水画到绝

齐白石莫羡牡丹称富贵，却输梨橘有余甘。——齐白石齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。齐白石所作的牡丹，笔墨纵逸，别有一种自由、天真

潘天寿潘天寿 晴秋图潘天寿（1897—1971），20世纪“中国画四大家”之一。原名天授，字大颐，号阿寿、雷婆头峰寿者。潘天寿精于写意花鸟、山水，偶作人物，兼工书法，尤擅指墨，画风沉雄奇险，苍古高华。秋晨图然而，潘天寿又有追求“清新”和“别趣”的一面。正如王朝闻先生评潘画时所说，“在霸气里又有一些妩媚”。农家清品图范景中先生也说，“潘天寿研究者惯常用老子的理论，将他的性格与作品中呈现的‘重、拙、大’联系起来。然而，常被我们忽视的是，在这种‘广大’气象的背后，却还存在着令人难以企及的‘精微’”。萝卜荸荠图这种“精微”不是出于单纯的理性的严谨，而是源于他对自然生命中的生机、意趣，对艺术中的格调、品味有着极度细腻、敏锐的感受力。夏霞图因此，他会写出“睡起琐窗无意绪，默看细雨湿桃花”这

本人将2019年里创作的拙诗若干首汇集于此，算是对这一年的总结。走过四季，走进诗意，有特意咏赞，有遇景抒情，有人生感叹，有追忆流年，有心情舒畅，有悲伤无奈，有激情四射，有低迷惆怅……我想，这也许只有诗才能含蓄的表达，也只有诗能让过去、现在、未来的我们，更加热爱这个世界。往事如烟，来日方长。我想在2020年里，我们的生活应该是：一半诗意，一半洒脱。一月《二零一九》二月春风南缓行， 零点星辰框入亭。 一生醉醒皆梦幻，九万里空心自明。 ——2019.01.012019.01.16手机拍摄于泉城广场风寒日暖云偷懒， 春风登岸行缓缓。 干花枯草怨雪迟， 柳条丝丝等绿染。——2019.01.16二月2019.02.01除夕夜 手机拍

李清照(1084-1155)号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。声声慢寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识

傅抱石作为一代宗师傅抱石的成功，跟两件大事件有关。一是在1959年，为北京人民大会堂创作作品《江山如此多娇》，再就是1960年由他率领江苏画家，进行了两万三千里的写生活动，这是把中国画由古典形态向现代形态转变的一个里程碑的活动，在全国引起极大反响，今天看，在美术史上也留下辉煌的一笔。这两件大事，让傅抱石成为中国美术界一线明星。林风眠中国绘画强调骨法用笔，林风眠的画里几乎是没有，像林风眠这样的创新画家，很容易被历史所忽略，那他怎么就成了中国画大家呢？林风眠的影响力，资金运作功不可没。解放后，因为政治因素，林风眠成了一个边缘人物，但是，在一些海外华人圈里，他解放前的那种影响力并没有消退掉，这就给画商的运作留有空间，画商对林风眠的系统推广，加上林风眠在办学上的成功，一生当中桃李满天下，这些学生就是

为什么提出这个问题？    书法者，传统也，谈何“科学”？   是的，书法是个传统，但是仍旧有“科学”的方法。科学并不是现代文明的产物，科学思维，有了人类就存在，与传统一点都不矛盾。    学习，一是继承人类已有的文明成果，二是发现、解决新问题，创造新的文明成果。学习书法也是一样。即使从继承的角度讲，也需要科学思维、科学方法。    不低于90%的人，学书法中碰到的障碍，都是不尊重科学导致的，我不认为他们还能顺利地学习下去。他们不是没有解决书法的问题，而是没有解决科学学习的问题。中书汇有责任让所有想学习书法的人，用现代思维去理解和把握中国

文化是一个非常宽泛、综合的概念，它几乎包括了宗教、道德、艺术、科学、教育等各个方面，很难用三两句话或一两篇文章就能讲清楚。艺术家缺少文化，近年来一直为外界所批评、指责，这也的确是当前艺术界普遍存在的现实问题。很多艺术家确实没读过什么书，也不注重自身文化修养的提升。但实话实说，很多批评、指责的人，也没有把究竟什么才是艺术家真正应该具备的文化这一问题讲清楚、说明白。总认为所谓艺术家的文化无外乎就是要读很多书，要博学，要懂文史经哲之类，或者要会写诗作文等等。包括笔者自己，之前也是这么认为，但后来发现这种观点有失偏颇，也会误导很多人。其实艺术家的文化绝不是多读几本书、能写几首诗几篇文章那么简单，否则，所有的学者、诗人、作家就都可以成为艺术家了。而纵观中外艺术史会发现，那些名垂青史的艺术家，并非全都饱