兰清竹韵

王羲之不但精笔法，且于结字处理也是鲜人能及。后来也不少有用笔一流的大家，但细品其单字，尤其是在纵横取势、对比变化、奇肆古风等方面比起王羲之来，手段总归有限。王羲之写字，遵法守律而合于自然。《圣教序》则完美地收录王羲之行书精华，单字最多，变化最为丰富，历来学者，无不奉为圭皋，可谓高峰。下面，为大家分析《圣教序》究竟好在哪？一、字法无常，尽得其势在《圣教序》中，王羲之结字表现淋漓尽致。该方的方，该圆的也一定圆，长的长短的短，字形特征被强调，字体动感十分明显，字和字之间字形区别变化无常，如下图，方圆尽得其势。二、外定内变，大开大合外形既定，内部的点画就可以尽可能多的寻求分割变化，以增大同类外形字的细部区别，使通篇变化更加丰富。如下图“载”字的几个横画，“来”字的两个横画和两组左右连带点的开合对比；

不知道有多少朋友写过王羲之的《圣教序》，写过的朋友肯定有感触，是不是感觉很难写出原帖的味道？注意，这是说的是写，而不是又描又画的临。那么，我们就要思考了，为什么写不好呢？其实，主要是方法不对。作为传世的行书经典，《圣教序》历来是书法爱好者重要的取法对象，可以说是学习行书道路上躲不开的一座大山。有时候在网上看到一些临摹《圣教序》的视频，发现有些朋友为了追求原帖的形似，可以说是想尽了各种招式，看他们在那里满头大汗的描画，确实非常的辛苦。不过，小编在这里要说的是，如果采取那种临摹方式，最后的收获可能只是微乎其微。那么到底该怎么写呢？个人有以下三点建议供参考。一、临摹的目的是什么？临摹法帖只是为了追求形似吗？如果你还报有这种想法，还在那别扭的又描又画，那你的提升道路将会非常的坎坷。为什么这么说呢？因

我是宇航，根据我的经验，临圣教序，应该用原碑大小的字帖（单字大概二三厘米），稍放大临（本人临大概五厘米左右），精熟之后向原帖大小看齐，也可以意临成十多厘米大字。这些都是可以的，而且各有优劣。下面我说说原因。圣教序，难在法度和变化，结构奇正相生，布白精妙。选帖千万不要选放大版，因为圣教序字一旦放大，就很单薄。尤其是那种黑白翻墨版的字帖，千万不要买。定价死贵，还没什么用，大多出版社是坑钱的。选帖就选原大的或者稍放大一号的帖，某宝上几块钱一本。圣教临的好不好，关键在会不会读帖，而不是在买什么样的字帖。临圣教如果临的太大，则笔法失真。如果临的太小，用笔能力还不到。小字的用笔是最精到的，古人很少写大字。但是从小都写小字。小字只要精熟，用其笔法，可写大字。但是先写大字，再写小字可就不一样了。小字因为小，

１．　纸的使用上选择质地细腻不粗糙又有吸水性的毛边纸或竹纸，力求接近晋人的用纸。王羲之用的毛笔是鼠毫，今天很难选到它，但我们可以用性能与它相似的狼毫或兼毫。纸和笔如果选用现代人喜欢的生宣和长峰羊毫，由于生宣的吸水性能强，长峰羊毫又难于控制，在临摹时就无法顾及其笔法，而把主要精力放到工具的使用上了。这对初学者是极为不利的。２．　在临习时，字的大小要接近原帖的大小。明代丰坊在《童学书程》中明确告诉我们学行书是先小后大。如果我们仔细研读古人书迹就不难发现褚遂良、赵孟頫、董其昌等临摹王羲之的作品都是与原帖样大的。书法在古代主要是供文人案几上雅玩的。因此，他们写的字都比较小，丰富的笔法是通过手腕的几个微妙动作来完成，到了明清书法作品开始悬挂于厅堂，字被写大了，原来丰富的笔法变成为几个简单的明显的动作。

对于书法学习来说，临摹是一个痛苦但必不可少的过程，临摹是在为更好的创作打下基础。对《圣教序》这种笔法威严、构造完满、变化无常、刻工精良的碑帖，临习时必需心平气和，细致周到。无论从气势、章法，还是从用笔、结体，都须留意察看，细细体验。《圣教序》为弘福寺沙门怀仁集晋右将军王羲之书，字迹大小多为一寸之内，作为初学者不应该把字写得和原贴一样大，由于是唐人所集，《圣教序》中可以很明显的感受到唐楷的风格，点画劲挺，笔力凝聚。既欹侧险峻，又严谨工整。欹侧中保持稳健，紧凑中不失疏朗。初学者可以像临习楷书一样一笔一划的来临习《圣教序》不必操之过急追求行书的行云流水之感。工欲善其事，必先利其器。书写工具的选择尤为重要。在选择纸张的时候，不宜选用杂质过多，颗粒过多的纸张，最好选用质地细腻，吸水量少的纸张。熟生报纸