兰清竹韵

　机关办公场所的装饰装潢有着自己独特的讲究与风格，不可轻浮艳丽，不可铺张奢靡，但是又要体现党和国家的庄重氛围，同时需不失灵动之感。在布置机关单位会议室的装饰品和挂画的时候，疑问就产生了：机关单位会议室装饰适合什么样的装饰画？什么样的装饰和陈设能够彰显庄重大气，又不失品味？　　机关事业单位区别于普通的娱乐休闲场所，是一个政治气息浓厚的场所，这里的装饰风格必须体现庄严、大方、肃穆、清明的特点，不能莺莺燕燕，也不可奢华铺张。所以说机关单位会议室挂画的装饰装潢应抓住“端庄威严”这一特点。所用装饰字画更应大气、刚强。比如国画长城画，国画泰山画等等。　　机关事业单位会议室字画推荐一、国画长城　　会议室的装饰应当显得大气磅礴却又不失稳健，给人一种严肃而严肃的觉得。当然，万物皆有尺度，也不能搞得太繁重，反而

会议室可是每一个公司必不可少的一个功能区域，严格来说，对外有着借鉴访客与商业谈判之用，对内则是有整顿沟通，商议事物作用。由此会议室的重要性可见而知，而会议室内的装饰同样也应该切合公司文化，以沉着稳重为主，简单的会议室墙壁挂画便是相当的有讲究。公司会议室挂画欣赏会议室内的一幅挂画既是彰显着公司的文化内涵，更是象征着公司的颜面，从选择上更是应该以大气为主，比如挂上一幅中国传统国画山水画，大气之余，更是调节会议室的风水格局。公司会议室挂画选择一：李林宏新品力作六尺横幅黄山国画《旭日东升》黄山迎客松题材的山水画，非常适合挂在公司的会议室中，迎客松有广迎四海之意。山松千姿百态，或耸立挺拔，似擎天巨人；或翠枝舒展，如流水行云；或虬根盘结，如苍龙凌波；或矫健威武如猛虎归山——迎客松，送客松，陪客松，让人倍

一些大型的公司里都有单独的会议室，用来招待宾客或者接待客户，也用来给员工培训和学习，开会。在会议室的装修布置中，如果是空白的白墙，就会显得空洞而压抑，久而久之甚至会影响工作的心情，若用一幅中国画点缀一下就能出彩许多，不仅改善了环境的美感，闲暇时欣赏一下还能陶冶情操。那么公司会议室挂什么字画好呢？　公司会议室适合挂什么画？很多公司的老板，喜欢在会议室里挂一些山水画，这样做其实也是可以调节财运的。寓意步步高升，事业有成的国画长城，以及充满正能量的各种山水画，都能够带动整个公司的运势，使工作效率得到提高，人际关系和睦，财运也会有所增加。具体的会议室挂画，看看这些精品山水画如何？适合会议室挂的山水画推荐一、王宁最新力作一丈二国画长城作品《中华之魂》会议室的装饰应当显得大气磅礴却又不失稳健，给人一种严

黄宾虹（１８６５　年１月２７日——１９５５　年３月２５日），原籍安徽省徽州歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，初名懋质，后改名字，字朴存，号宾虹，别署予向。近现代画家，擅画山水，为山水画一代宗师。怎样学中国画，似乎是一个不成问题的问题。其实不然。近百年来，学校教育取代了师徒相授的传承方式，走了一条以西画改造中国画的路。学中国画，就要学素描，画写生。但在传统画家黄宾虹看来，这并非正路。那么，他走的是什么路，他的主张是什么，这条路、这些主张对今天的中国画教育，还有没有意义呢？黄宾虹一生用力最勤的事情，也许就是对传统绘画进行研究临摹了。他从六、七岁就开始对家藏的古今书画「仿效涂抹」，仅沈周画册就「学之数年不间断」；十三岁后，在家乡歙县得见萫董其昌、查三瞻等古人真迹，「习之又数年」。而后，再「

黄宾虹　阳朔舟行１、我要游遍全国，一方面看尽各种山水的曲折变化；一方面到了某处，便发现某时代某家山水的根据，便十分注意于实际对象中去研究那家那法，同时勾取速写稿，并且以自然的无穷丰富，我也就在实际的对象中，去控索各种各样的表现方法。２、画山水要有神韵，画花鸟要有情趣，画人物要有情又有神。图画取材，无非天、地、人。天，山川之谓；地，花草、虫鱼、翎毛之谓，画花草，徒有形似而无情趣，便是纸花；画人最复杂，既要有男、女、老、幼之别，又要有性格之别，更要有善、恶、喜、怒之别。黄宾虹　溪山幽居图３、作画运用中锋有两法：一是剑脊法，线之中间留有一条白痕，两面光，宜画秋树枯木，非下苦功，不易得法。一是圆柱法，线之中间有一条黑痕，两面光，画巨石常用，画树亦可。黄宾虹　齐山湖中小景４、积点可成线，然而点又非线。

李可染（１９０７年－１９８９年），江苏徐州人。１３岁师从乡贤钱食芝学习传统山水画，１６岁入上海私立美专师范科学习。１９２９年以优异的成绩入杭州西湖国立艺术院，破格录取为研究生，师从林风眠、法国名画家克罗多两位教授，研习西画。１９４３年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作。１９４６年应徐悲鸿之聘，为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。新中国成立后，他进一步致力于中国画艺术的革新。以“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性，促进了民族传统绘画的嬗变与升华。可染先生自成体系的教育思想，形成了活跃于画坛的“李可染学派”。

陈子庄（农历１９１３．１０．１５～１９７６．０７．０３），男，出生于四川省荣昌县（今重庆市荣昌县）双河镇峦堡村紫金观岩湾“陈家老房子”，现代画家。陈子庄早期作画，时号兰园，中期号南原、下里巴人、陈风子（陈疯子）、十二树梅花主人、石壶山民等，晚年号石壶。陈子庄自幼习画，早年在成都等地卖画，受齐白石、黄宾虹启发。中年生活坎坷，仍作画不辍。１９８８年在中国美术馆举办遗作展轰动画界。曾任四川省文史馆研究员、四川省政协委员。代表作有《山深林密》《秋山如醉》《溪岸图》等。著有《石壶论画语要》。从事绘画艺术要先有理论——所谓理性认识，然后再充分实践，不断总结经验，不断否定旧我，这样才能逐渐达到艺术的高层次。绘画，起初是描摹大自然，然后＂生化＂（即提高与创造）。生化的本领得自作者内心的修养，一个画家在艺术上

作画中的傅抱石在美术史上，一个大画家形成自己的个人风格总需要逢遇一个契机，通过一个接近顿悟的方式获得认识与表现上的飞跃。对于中国画大家傅抱石来说，这个飞跃无疑来自20世纪三四十年代入蜀生活的八年时光。回首近百年来的中国画史，四川山水居然成为了神州大地上带给艺术家最多“心源”的“造化”。黄宾虹、傅抱石、陆俨少、李可染······他们都在巴山蜀水间发现了最适入画的美和最宜表现个人风格的样式。正如傅抱石在《壬午重庆画展自序》中所说：画山水的在四川若没有感动，实在辜负了四川的山水。▲傅抱石 巴山蜀水 1943年作不过，为何是蜀地山水，而不是别处？原因有二：一是川地雨水繁茂，烟雾缭绕，而对流动的、湿润的氛围的表现本是传统山水画的弱项；二是四川植被繁茂，气象森郁，以传统表现岩石纹理的

到了明代中期的山水画，云水瀑布开始流行起来了，画面的虚空留白处多了，烟云的感觉在山水画中增添了无穷的韵味和意境。绘画形式虽然也追捧宋人风格，却又摒弃了其压抑的布局，通过吸取郭熙及南宋以来开阔舒朗的构图优点改良而成的一种新的形式，山水画开始走向空灵，中国画的虚实有了明显的提升。最为典型的是沈周的的《庐山高图》，虽然它也是采用了宋人以大山主峰作为绘画主体的满幅式构图，也画有瀑布，但缺少的是宋代画作雄峻险要、气势磅礴、体现纵深的感觉，增加的是文人温文尔雅的气息。董其昌的山水画分派董其昌仿宋人画董其昌仿宋人画以后，明代大画家董其昌开始把山水画分为南北两大宗派，即北派山水雄伟严谨，重写实；而南派山水空灵毓秀，意境深远，重意境。董其昌批评北派山水太过严谨而缺少逸趣与人文精神，他重南轻北的学术观在当时

傅抱石傅抱石（1904年10月5日—1965年9月29日），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，“新山水画”代表画家 [1]  。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。他擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。2017年6月5日晚，傅抱石《茅山雄姿》在北京保利上拍，现场以1.45亿元起拍，1.625亿元落槌，加佣金1.87亿元成交。谈到书画，大家都知道，其中有一门类，叫“山水画”，但实际上，画山的颇多，画水的居少，真正将水画到绝