兰清竹韵

花鸟画家刘月芬扬州画派的兴起，在写意花鸟画的历史上产生了极大影响，华新罗的花鸟画很别致，他把画山水的搓擦方法与花鸟画有的技法结合起来，这是一个别开生面的画家。恽南田的主要风格是没骨点染，可是清末的虚谷、任伯年和吴昌硕，分别继承了前人的优良传统而又有所创新，至今影响着小写意和大写意。现代齐白石、潘天寿等人发展了大写意的画法，王雪涛、郭味蕖、江寒汀等人继承了陈白阳、八大、扬州画派及任伯年等人的小写意的画法，并有所发展，各自形成自己的面貌。由此可知，了解到各种花鸟画主要流派的源流，学习起来就可以有的放矢，有所侧重了。作者简介：刘月芬，女，１９５８年１月生，别署艺耕斋主，国家一级美术师。现为全国名人书画艺术联合会委员、山东省美术家协会会员、山东省书画学会理事、山东省及济南市老年大学教授，从事专业美术

如苏东坡所言：“论画以形似，见于儿童邻”。正是这一新兴画派的理论总结，但真正完成花鸟画从工笔到写意变革的并不是宋代画家，而是元代画家们。明代画家对花鸟画的画法在一定程度上也不一样，林良的画较为坚实、豪爽，吕记的画较为工整秀气，更能强调气势的要算徐青藤了。画史上虽然把徐青藤与陈白阳并称，但陈白阳的花鸟画在很大程度上还保留着结构严谨的面貌，在不同程度上强调了笔情墨趣和书法韵味而已。清代绘画基本上处于停顿状态，因袭古代风气极盛，唯有花鸟画仍能不断发展前进，如八大、石涛等人，八大的画精炼，石涛的画笔墨淋漓，是扬州画派的兴起，形成绘画史上一大流派。作者简介：刘月芬，女，１９５８年１月生，别署艺耕斋主，国家一级美术师。现为全国名人书画艺术联合会委员、山东省美术家协会会员、山东省书画学会理事、山东省及济南

中国花鸟画的产生和发展是有一个过程的，我们在学习的时候，如缺乏对历史的了解，就不会知道花鸟画的发展过程，也不知道每个时期的特点与联系。因此，画家众多，创作繁荣，真迹流传至今颇多。尤其是五代的花鸟画，主要集中在西蜀和南唐。唐代由于经济的发展及文化的南移，花鸟画在晚唐时期得以长驱直进。黄派花鸟画，成熟于西蜀的黄荃，发扬光大于宋初的黄居寀，他们是在晚唐边鸾、刁先胤、腾昌佑等人的基础上发展了勾勒彩晕的画法，成为工笔画的先驱，画家多取材珍禽、瑞兽、各花奇石，用笔工细，墨痕浅淡，以丰富而浓艳的轻色染成，所以当时世称“黄家富贵”之说。作者简介：刘月芬，女，１９５８年１月生，别署艺耕斋主，国家一级美术师。现为全国名人书画艺术联合会委员、山东省美术家协会会员、山东省书画学会理事、山东省及济南市老年大学教授，从

一、绘画工作、材料的选择１、毛笔硬毫（狼毫、紫毫）软毫（羊毛、兔毛）兼毫（软硬之间搭配）２、颜料中国画颜料３、纸张生宣（联系用毛边纸，手工的最好）４、盛水的器皿（笔洗）５、调色盘最好用白色的、大点的，不用的餐盘就可以６、毛毡最好用白色羊毛的毛毡二、用墨、用水１、墨分五色淡、浅、深、浓、焦２、笔法中锋、侧锋、顺锋、逆锋３、用色中国画颜料１２色就可以４、水水在中国画当中起着重要的作用，后面还要专门拿出来解释。作者简介：刘月芬，女，１９５８年１月生，别署艺耕斋主，国家一级美术师。现为全国名人书画艺术联合会委员、山东省美术家协会会员、山东省书画学会理事、山东省及济南市老年大学教授，从事专业美术创作和教育数十年。

　自古以来，藏家喜欢将国画称为名家字画，往往将“名”放置于“字画”之前。走在琉璃厂的大街上，写有名家字画的牌匾几乎挂满每家画廊的门脸，随便走进一家门店，首先映入眼帘的往往是那些名家名作，从古代到近现代再到当代画家的作品，一应俱全，名家作品价格要比那些未成名的画家高出几倍至几十倍不等。对于艺术家来说，“名”不仅是市场对其的肯定，更是对作品本身艺术价值的认可。那么这些画家是如何成名的？成名的道路是否相同？幕后的推手又是谁呢？书画家吕奉文书法作品，现被兰清阁收藏　　藏家的追捧　　艺术史的光环往往为艺术家所拥有，但如果仅仅将一切笔墨都投注于此，未免牵强。作为低调的幕后推手，藏家往往发挥着功不可没的作用。多少大家的成名都与收藏家有着密不可分的联系，从古代到当下、从西方到东方、从私人收藏到国家机构，无论

拿破仑说过：不想做将军的士兵不是好士兵。言外之意：目标不是幻想是理想，憧憬不是奢望是愿望。我们都置身市场经济的浪潮中，受主流价值观影响，能远离名利全身而退的寥寥无几，说不想名利双收，恐怕也不太现实。书画艺术家们跟演艺圈的不太一样；演员、歌星、网红们想搏出位会采用很多匪夷所思，甚至低级趣味的方式获得关注，这与专注书画的艺术家们的初衷大相径庭。艺术家们极其排斥和不屑这种低级做法，更愿意通过自身的艺术造诣去赢得该有的荣誉和利益。花鸟画家李立新先生作品国画梅花《白梅》（支持定制）书画作品与一般商品也不太一样，一般商品使用价值占的比重大，价格按照生产成本、运输成本、销售成本、推广成本等等因素形成的价格。而艺术品不一样，它不仅具有使用价值（装饰），同时更具观赏价值，艺术价值，收藏价值，金融价值等等，价

花鸟画家刘月芬学习花鸟画大部分人或大部分时间是以自学为主的。那么如何较好的学习花鸟画呢？首先要有长远的想法的和要求，以自己为主，要有计划，有步骤，不要随性而画。有计划才能按部就班，先易后难，循序渐进，对自学者来说，那种方法较为行之有效？刘月芬代表作《玉骨冰肌》笔者认为，集中优势选典型，以点带面，例如：梅花、杏花、腊梅、桃花、海棠、梨花等乔木花卉，这些都是以枝条为主，造型近似。所以，在学习时可选梅花为典型。梅花学会了，其它如腊梅、桃花、杏花、海棠等枝干花卉的画法就迎刃而解了。只是花瓣有尖、圆和多、少之分，学会举一反三，似少实多，似慢实快。千万不能看什么画什么，样样抓，样样都学不成，方法对了头，学好花鸟画就不难了。——２０２０年７月３日写于艺耕斋灯下作者简介：刘月芬，女，１９５８年１月生，别署艺

７月２日，时逢中国共产党建党９９周年之际，恰遇夏雨七月荷，齐鲁清雅书画社在中国·济南正式成立。该社以“承书画传统遗风，传翰墨清香淡雅”为口号，旨在弘扬中华美育精神，传承汉字文化和书画艺术，促进当代书画教育发展，提高“立德树人、以美育人”的综合素质教育水平。书画社是一支由职业书画家、书画教育工作者和书画爱好者组成的专业书画团队，在书法、花鸟画、山水画、书画教学以及艺术管理领域都独具特色，并将弘扬中华书画文化视为终身使命。现有社员：李立新、刘月芬、史传章、汪光亭、桑海平、唐海勋、王俊兰、刘孟浩。其中，李立新任社长。仪式现场，全体社员创作了多幅作品，书画界友人田建军先生和宋永勇先生前来祝贺。书画家史传章先生为书画社题写匾额。花鸟画家李立新先生（左）创作四尺墨竹图《春雨添新韵》，该作品由田建军先生（

７月１日，在中国共产党建党９９周年之际，为了讴歌对党的热爱、抒发对祖国和人民奋发图强所创造的丰功伟绩的赞叹，展现时代特色和精神风貌，为党的生日献上文化贺礼，书画家吕奉文先生精心创作了二十余幅书法作品。这些作品主题鲜明，风格多样，立足传统，力求创新，艺术感染力强，抒发了作者热爱党、感恩党的深厚情怀，反映了新时代社会风貌和美好生活。作品涵盖篆书、隶书、行书和楷书，或酣畅潇洒，或雄浑豪放，或气韵生动、或平和畅达，展现了作者深厚的书法功底。在内容上，作者用意颇深，用以篆书为基础的一百个不同的“寿”字和“福”字组成《百寿图》和《百福图》，以此对党贺寿祝福。当今世界形势波谲云诡，某些国家不断掀起仇华反华声浪，经济制裁、技术封锁、战争威胁、一浪高过一浪。此时，吕奉文先生以书法作品的形式，重温毛主席《满江红

一个领导者的办公场所，装饰是非常重要的，从他办公室的装饰中，就可以看出这个人的品味以及公司的形象。都说好的字画，惠泽八方，在办公室挂一幅字画，就能充分的衬托出领导的品味和修养，还能改善风水、增强运势，为企业保驾护航。兰清阁办公室挂画 郑晓京三尺横幅《和风白荷蓝雀》那么具体应该挑选什么样的字画呢？办公室挂画不仅要起到装饰美观的效果，也要尽可能挑选积极向上、激励自勉的内容，而且办公室要杜绝压抑沉闷的氛围，所以选择一幅寓意吉祥的花鸟国画就是许多高品位领导者的选择。接下来将为大家展示三幅不同类型的花鸟画作品，看看你喜欢的是哪一幅吧！办公室挂什么画好？墨竹国画彰显正直品性、助事业高升兰清阁　办公室挂画  郑晓京熟宣纸国画竹子《墨竹图》这幅墨竹国画，出自于当代诗人画家郑