兰清竹韵

满院枇杷树树金，青苔绿绿石上新。但看清风袅袅处，不想鸟语扰尘音。枇杷在国画中是极富田园美好寓意的作品，果实硕大饱满，颜色金黄，寓意着果实累累，有着丰硕的收获。所以枇杷也是画家笔下的常客，如齐白石、吴昌硕、潘天寿等都是画枇杷的高手。下面，让我们一起欣赏当代实力派花鸟画家李立新先生的枇杷图作品。李立新先生笔下的枇杷图挥写自如，墨韵苍劲高古。枇杷数枝，枝干直挺，穿插交错而又层次分明。用逆笔、枯笔，粗细有致，给人以鲜明的节奏感。设色明丽，显出枇杷长势壮盛，个个饱满，把质感表现得淋漓尽致。吉祥富贵，精致清脆的枇杷果实在惹人喜爱。作者用藤黄调花青成草绿色，而后用笔尖少调墨色写枇杷叶，浓墨表现脉络，枇杷下垂，挂满枝头，以藤黄没骨画果实，果脐用焦墨点出，果实或聚或散，错落分布，其间穿插墨叶，饱满和谐，自然灵

兰叶常绿斗春寒，花开幽香隐空山。冷翠芭蕉修竹笑，何处寻觅水潺潺。兰花是中国传统名花，也是一种以香著称的花卉。它被喻为花中君子。在古代文人中常把诗文之美喻为“兰章”，把友谊之真喻为“兰交”，把良友喻为“兰客”。国画兰花一直以来都受到我们国人的追崇，是花鸟画众多经典题材中的一种，其素洁雅致的品性也深受广大文人墨客的亲睐。李立新先生的这幅作品，构图严谨，笔墨生动，淡然飘逸，充满情趣。画面中的三丛盛开的兰花，正如蝴蝶般的翩翩起舞，浓淡、疏密相间的兰叶柔美舒放、清雅俊爽，显得既层次丰富又洒脱飘逸。虽然主题是幽兰，而又以山石、芭蕉和翠竹作为衬托。作者用意是说，幽兰虽然生长于危峰兀立的山中，却依然有着明洁芳馨、正直清高、不畏险阻、德行高尚的高贵品行。为此，作者十分巧妙地以山石表示险峻，以兰花表示明洁，以芭

最爱白梅雪精神，冰心玉洁出红尘。孤石身披花瓣雨，唧唧瓦雀报新春。古往今来，梅花以其优秀的品性征服了一代又一代的文人墨客。探波傲雪，独天下而春，既是十大名花之首，又是梅兰竹菊四君子之一，还隶属岁寒三友，人们对其称赞歌咏可谓是不胜枚举。要想画好国画梅花，有这样一句话“画梅须有梅气骨，人与梅花一样清”。中国画梅花，以干、枝、花为三大主，然而这仅仅是其形；梅花有着傲雪经霜、凌寒留香的独特个性，乃是高洁志士，如何展现出梅花的神韵，是能否画好梅花的关键之一。李立新先生的这幅白梅图中，一株梅花横空，枝干虬劲，繁花朵朵。几只麻雀从梅间穿过唧唧地叫着，生动活泼，给画面平添了几分生机。一角淡墨孤石，两三枝从石缝中穿过的梅枝，极具生活气息。作者用书法的线条，表现出石头的神韵，每一笔都灵动有生气。运用点、线、面的结

云下清风菊带霜，青石翠竹探芬芳。两三麻雀唱秋趣，花开花落只留香。菊花是深受我国人民喜爱的传统名花，有着三千多年栽培的历史。菊花清雅高洁，花形优美，色彩绚丽，自古以来就被视为是高风亮节、清雅洁身的象征。深秋季节，百卉凋零，唯有菊花霜中争艳，这也是菊花被称为傲骨的原因。下面我们就来欣赏当代实力派花鸟画家李立新先生的这幅菊花作品。李立新作品局部（一）这幅菊花作品，素洁高雅、气韵生动，搭配上青石、麻雀、两三枝翠竹和若干篱笆，不仅填补了画面的空白，而且将整体效果提升了一个层次。李立新作品局部（二）作者没有用过多的颜色去渲染勾勒，也没有太过刻意的雕琢描绘，却能展现出如此的情景与意境，从而给观者带来精神上的共鸣，这就是李立新先生花鸟画的魅力！李立新作品局部（三）这幅菊花图虽落款简单，文人气息却丝毫不减，反

喜讯！花鸟画家李立新国画梅花作品《春消息》入选《尚道开新　·　中国画名家作品集》并由荣宝斋颁发收藏证书。尚道开新　·　中国画名家作品集封面本次展览在全国抗击新冠和决胜全面建设小康社会等重大节点上，由荣宝斋天津分店、艺收藏杂志社联合主办，中艺文衍文化传媒、北京瀚海国韵文化中心承办，致力从全国精选出德才兼备的优秀画家，彰显绘画艺术精品，展现人民众志成城、迎难而上、抢抓机遇、奋力拼搏的精神面貌。作品集目录花鸟画家李立新入选作品——国画梅花《春消息》（１３６ｃｍ＊６８ｃｍ）李立新先生的这幅作品，运笔劲道有力，构图疏密有致，枝条交错、蕊萼分枝，主次分明，层次清晰，密中有疏，多而不繁。图中没骨写干，双钩圈花。淡墨晕染奇石，以小斧劈皴、横皴等点染，浓墨点苔。虽未设色，却将初春的盎然生机尽于笔端描出，突出了

春晖朝霭闲庭中，翠竹肤洁傲寒风。夜雨无声唤笋醒，宾雀啁啾破云空。在中国画中，竹子题材一直占有一定的位置。从古至今，不管是被竹子的自然属性所吸引，还是被其清秀素雅之味、朴实无华之意、虚怀若谷之态所折服，人们对竹子都有一种特殊的偏爱。宁可食无肉，不可居无竹，以竹入画，更是文人墨客之所爱。竹，早在《诗经》中，古人见竹疏朗潇洒，便想起君子。欧阳修也言：＂竹色君子德。＂古人以竹追思君子，见竹如见君子。郑板桥一生，更是痴竹如命，置身竹林，宛如与君子作伴，以此勉励自身。世谓竹如谦谦君子，君子之姿，亦是竹之姿也。唐代张九龄亦咏竹，称＂高节人相重，虚心世所知＂……籍于此，李立新先生创作的《春雨添新韵》显得更有味道，更值得耐人寻味，艺术的本质在于发现其中的美，并加以传下去，而水墨竹画正是李立新先生挥之不去的情结

展览前言改革开放以来，中国的社会文化发生了深刻的变化，中国画伴随着改革开放打开国际艺术视野，借鉴西方现当代艺术理念而推进的现代性变革发生了历史性的巨变。回溯四十年来中国画的变革历程，我们不难发现，中国画的价值延续与重塑是艺术家“现代性”追寻中的重要命题。显然，站在一个更为广阔的视角，对已然存在的关乎２０世纪中国画的叙述模式与价值解释系统进行再认识，这构成了当代画坛的现实诉求。因此，在当代语境下，对四十年来当代中国画之图式语言和价值属性作一番梳理有其必要性。本次展览，聚焦于当代中国画的发展格局，从人物、山水、水墨、花鸟及工笔等探索领域作为切入视角，关注于艺术家图像风格中所蕴含的当代文化精神。展览旨在透过艺术家及其风格迥异而又相互联系的作品，寻求理解中国画在当下的美术进程中究竟处于一种什么样的状

紫藤挂云木，花蔓宜阳春。密叶隐歌鸟，香风留美人。——李白《紫藤树》通过唐代诗圣李白的这首诗，让我们感受到紫藤花开的优美春景。暮春时节，紫藤盛开之际，一串串紫藤花犹如一道道飞流的瀑布映入眼眶。紫藤花寓意美好，有“对你执着，最幸福的时刻”之说。而国画紫藤图则寓意“紫气东来”、“紫气祥云”，象征着祥瑞降临。可以说，紫藤花是吉祥之物，也是画家们最喜爱的花鸟画题材之一。今天，就让我们一起来欣赏花鸟画家李立新先生的手绘国画紫藤图《紫气东来》。花鸟画家李立新先生八尺紫藤图《紫气东来》该作品施墨浑厚沉稳而又淋漓酣畅，构图不拘陈法，巧于设陈布势。挥洒之中妙趣横生，生动的笔墨赋予紫藤生机勃勃，其显现出的画境充分地印证了李白《紫藤树》的诗境。李立新先生的紫藤，画气不画形，追求书法中气贯神通的审美意趣。采用没骨大写

竹子，是我们生活中常见的绿色植物，叶绿杆直，笔直向上，空心有节，四季常青，被人们认为是中华美德的物质载体，是高洁君子的象征。从古至今，竹一直被视为高雅之物，被无数诗人吟颂高歌。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这是郑板桥对竹子品质的高度赞美。竹子除了被人们栽种在房屋周围绿化环境以外，还被许多文人墨客绘于画中，留待后人欣赏与观摩。当代花鸟画家李立新先生，就是其中一位，尤其是在写意国画竹子图上有着不凡的成就。李立新先生从艺三十年有余，在画竹上用力最深，常常置身于竹林中，宛如与君子作伴，以此勉励自身，以竹追思君子，见竹如见君子。花鸟画家李立新先生作品国画竹子墨竹图《竹报平安》　八尺　定价：２００００元（支持“一对一”定制）此作品为李立新先生一幅八尺墨竹图《竹报平安

每年夏天，荷花盛开，娇艳美丽的姿态，妩媚动人，饱含韵味的她被无数文人墨客所赞颂着，历代画家为家闲情寄写，执著不倦地为她写真传神。美好品格，更被人们当做是自身修养的品鉴。追捧荷花高贵品质的人络绎不绝，而现代人们对荷花的追捧仍在继续，有的人选择绘画荷花图，有的人则选择在家中悬挂荷花图，有的人更是在家中种植荷花，今天我们就来欣赏当代花鸟画家李立新先生最新作品，八尺荷花图《荷风送香气》。花鸟画家李立新先生最新作品八尺荷花图《荷风送香气》（支持定制）该作品构图饱满，疏密有致，用笔豪放大气，格调清新典雅。既有“接天莲叶无穷碧”的宏阔与浑然，又有“映日荷花别样红”的美感和飘逸。李立新先生采用大写意的手法展现了盛夏之荷的磅礴与婷美，荷叶墨色变化丰富、叶筋勾勒细致、清新自然、形态惟妙惟肖。荷茎用笔圆润，饱满有